El Grupo de Teatro La cueva presentó su obra El libertador en su abrigo de madera en dos funciones en el FITAZ: el 23 de marzo en el Colegio Franco Boliviano y el 24 de marzo en el en el Teatro Municipal de Cámara.

Poética de la sencillez, economía de recursos, gran teatralidad es lo que nos presentó el Grupo de Teatro La cueva a partir de esta puesta que trata sobre los últimos días de Bolívar despojado de sus características de bronce, desacralizado, para llevarnos a lo cotidiano, a su figura humana. Transcurre durante el año 1830 cuando ya ha dejado el poder en Colombia y se retira a Santa Martha. 

Si bien la obra se basa en la novela de García Márquez para la figura de Bolívar y en la del escritor boliviano Rocha Monroy sobre la figura de Sucre (con el significativo título de Bécquer Qué solos se quedan los muertos), hay una evocación de estos personajes a partir de los recuerdos de distintos sucesos. El mismo grupo lo expresa así en la sinopsis que presenta la obra:

Sin duda la figura de Bolívar puede eclipsar a cualquier autor a la hora de escribir sobre  su  vida  y fácilmente uno se deja encandilar por la Gloria del libertador.  Sin embargo  el objetivo de este trabajo es precisamente investigar y seguramente especular sobre la vida del Bolívar humano y no así del héroe de nuestras lecciones de historia. Ciertamente Bolívar con todas sus facetas merecería más de un obra de teatro, pero es especial motivación resaltar al amante, al enfermo, al cascarrabias, al desdichado antes que al militar, al  estratega, al político, ó al libertador.

Krapp es una fiesta para el espectador por diversas razones: el reencuentro con la magnífica pieza de Beckett, una de sus obras más logradas, de extensión intermedia; el regreso a la escena de ese maestro de la actuación que es Walter Santa Ana; el cuidadoso trabajo de dirección de Juan Carlos Gené, lleno de detalles innovadores y originales, producto de su enorme laboriosidad a sus ochenta años y de su refinado pensamiento sobre la escena.

Antígonas retoma el mito griego (y en particular su formalización en la tragedia de Sófocles) para transformarlo en una figura universal más amplia, extendida, que no reproduce los invariantes narrativos de origen.

A punto de cumplir su primera década de historia, El Bachín Teatro estrena Teruel y la continuidad del sueño, homenaje a los artistas e intelectuales que lucharon contra el fascismo en la Guerra Civil Española.

Tres son los grandes atractivos de Medea: la apropiación contemporánea del texto de Eurípides y la poética de la tragedia transformados en una nueva dramaturgia; el trabajo actoral de Cristina Banegas, actriz notable; algunas resoluciones que Pompeyo Audivert, director, ha otorgado a su puesta en escena.

Cada vez que Mauricio Kartun estrena una de sus obras, se produce un hito en la historia del teatro nacional. Clásico contemporáneo, en Alas de criados cumple nuevamente –como en La Madonnita y El Niño Argentino- el doble rol de dramaturgo y director.